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Es gibt zwei Grundprinzipien, die ich beim Entwerfen einer Kreatur beachte. Eine besteht darin, das Fundament des Tieres in unserer natürlichen Realität so zu verankern, dass es erkennbar ist, egal wie „nicht von dieser Welt“ es ist, und zwei besteht darin, das Konzept der Übertreibung strategisch anzuwenden.
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Das Wichtigste zuerst, dein Biest muss eine Grundlage in der Realität haben. Wenn die Kreatur nur ein zufälliger, nicht erkennbarer amorpher Fleck ist, wird der Betrachter ihn nicht ernst nehmen. Betrachten Sie zum Beispiel den Inbegriff des Monsters, H R Gigers Alien. Wenn Sie sich den Außerirdischen ansehen, werden Sie feststellen, dass er eine im Grunde humanoide Körperstruktur hat - zwei Arme, zwei Beine und einen Kopf.
Es ist Gigers Verständnis der Anatomie und sein einzigartiger Sinn für Design, die diese Kreatur so effektiv machen. Weil wir dieses kleine Stück Menschlichkeit darin sehen können, ist es für uns so beängstigend. Um Ihre Kreaturen stärker zu machen, sollten Sie sich auf Ihre Anatomie konzentrieren, und ich meine nicht nur Menschen. Studieren Sie die Physiologie von Säugetieren, Insekten und Reptilien und implementieren Sie sie in Ihre Entwürfe.
Vertrauen Sie mir, egal wie krank Sie denken, dass Ihr Design ist, es wird bereits etwas in der Natur geben, das kranker und beängstigender ist als alles, was sich ein Mensch vorstellen kann.
Zweitens müssen Sie einige Elemente Ihrer Kreatur übertreiben, um sie übertrieben und richtig erschreckend zu machen. Geben Sie ihm im Vergleich zu seinem Kopf enorme Schultern und Arme, damit er massig wird.
Die Hörner sollten riesig und verdreht sein, die Krallen sollten lang und gestochen scharf sein. Übergroße Augen oder winzige Augenschlitze: Die Feinheiten des Designs liegen bei Ihnen. Wenn Sie übertriebene Elemente mit naturalistischer Anatomie kombinieren, werden Ihre Kreaturen sowohl überzeugend als auch erschreckend sein.
01. Skizzieren
Ich mache eine kurze Skizze mit einem Kugelschreiber und scanne diese zu 300 Prozent ein. Dann verwende ich eine Pegelanpassung in Photoshop, um die Schwarztöne in ein Hellgrau umzuwandeln. Ich drucke dies dann auf einem 9 x 12 Zoll großen Stück blutenfesten Borden & Riley-Papiers aus, um die Grundlage für die endgültige Zeichnung zu schaffen.
02. Kopf hoch
Ich gehe direkt hinein, um den Kopf zu zeichnen. Ich finde manchmal, dass dies der beste Weg für mich ist, eine Persönlichkeit für die Kreatur zu kreieren, die ich dann durch den Rest des Designs ausführen kann. Ich übertreibe die Form ihres Gesichts und seine Gesichtszüge, um ihre Gruseligkeit zu verstärken.
03. Vogelreferenzen
Bei genauerer Betrachtung der Referenzfotos von Falken und Eulen arbeite ich an den Details der Arme und Beine der Harpyie. In den Armen möchte ich eine Auswahl von Vogel- und menschlichen Merkmalen kombinieren, während die Beine streng vogelartig bleiben.
04. Flügel hinzufügen
Zum Abschluss der Zeichnung untersuche ich die Flügel verschiedener Greifvögel, wenn sie gegen ihren Körper gefaltet sind, und wende das, was ich gesehen habe, auf die Harpyie-Zeichnung an.
Mit einer starken Basis in der Tieranatomie und einem strategischen Einsatz von Übertreibung habe ich versucht, eine einzigartige und interessante Version der Harpyienfigur der klassischen Legende zu entwerfen.
Wörter: Jim Pavelec
Jim Pavelec lebt in einer Welt, die von Dämonen, Monstern und Teufeln umgeben ist. Er ist der Autor des Buchs "Hell Beasts".Dieser Artikel erschien ursprünglich in der ImagineFX-Ausgabe 25.
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