Inhalt
Ich bin nicht der beste Wortschmied der Welt. Tatsächlich hat das Schreiben dieses Artikels Tage gedauert.
Als Art Club-Mitglied und Jahrbuchmitarbeiter in der Schule war ich immer eine visuelle Person, die ständig zuerst für Pictionary ausgewählt wurde, und obwohl meine wissenschaftlichen Projekte nicht immer funktionierten, sah die Präsentation auf jeden Fall großartig aus. Als ich über meine Zukunft entschied, studierte ich Kommunikationsdesign und begann meine Reise als Art Director.
Zeichnen, Skizzieren, visuelles Notieren - wie auch immer Sie es nennen möchten - ist der wichtigste Schritt in meinem kreativen Prozess. Hier machen Strategie, Ideen, Brainstorming und Zusammenarbeit den ersten Sprung in die Realität. Ideen sind schließlich nur Ideen, bis Sie sie verwirklichen.
Einstieg
Ich denke gerne, dass das Skizzieren etwas wie ein Drahtgitter ist. Es ist der grobe Entwurf eines Abschlusspapiers und die Blaupause für Ihr Haus. Ich denke, es ist sinnvoll, alle meine Ideen zu skizzieren, bevor ich mich Photoshop nähere. Und weil die Freiheit, die das Skizzieren bietet, unbegrenzt ist, lädt es mehr und bessere Ideen ein, Gestalt anzunehmen.
Das wichtigste zuerst. Sie benötigen ein paar frisch geschärfte Nr. 2 und ein anständiges Skizzenbuch. Einige Art Direktoren mögen Rasterpapier, aber ich bevorzuge eine saubere, weiße, feine Zahnoberfläche.
Zweitens, finden Sie heraus, was Sie skizzieren. Ich mag es, meinen kreativen Auftrag zu studieren, ihn mit meinem UX-Partner zu besprechen und eine Menge zu recherchieren, bevor ich wirklich eintauche.
Forschungsphase
Meine Forschung umfasst normalerweise vergangene Kampagnenerfolge sowie Produktforschung. Erst dann, wenn ich mich wohl und sicher fühle, beginne ich, die Bilder in meinem Kopf zu nutzen und skizziere schnell und sehr grob den Inhalt meines geistigen Auges.
Ich nutze diese Zeit, um jede letzte Idee aus meinem Kopf herauszuholen (die guten und die schlechten). Da ich derzeit weder Photoshop noch Illustrator verwende, muss ich mich nicht auf die Details konzentrieren, z. B. welche Schriftart dies sein soll oder welche Farbe ich dort hinzufügen soll.
Versteh mich nicht falsch, ich liebe Details, aber ich möchte meine Zeit optimal nutzen, damit ich die Feinheiten für den Computer speichere. Ich halte die Details in meinen Zeichnungen auf das Nötigste, um sie leicht verstehen zu können und um das Gesamtkonzept und das Aussehen zu erklären.
Beziehen Sie das Team ein
Sobald ich einen glücklichen Haltepunkt erreicht habe, beziehe ich mein Team ein, um sicherzustellen, dass ich die bestmöglichen Antworten auf das vorliegende Projekt habe. Ich möchte überprüfen, ob sich der Benutzerfluss des Seitenlayouts richtig anfühlt oder ob eine Flash-Anzeige vereinfacht werden muss.
Mein Texter sollte sich mit der Grafik wohl fühlen, und mein Kreativdirektor sollte alle Lücken im strategischen Gesamtplan hervorheben. Diese Zeit wird damit verbracht, alle an Bord zu ermutigen, sich auf Konzepte und mögliche Layouts zu einigen.
Meine Kunden schätzen und genießen es, meine Zeichnungen zu sehen, und dies bestätigt die Methode für mich noch mehr. Wenn ich weiß, dass ich die beste Lösung in Skizzenform habe, kann ich experimenteller mit den tatsächlichen Designelementen umgehen.
Endlich ist es Zeit, auf den Computer zu springen.
Persönlichkeit hinzufügen
Nachdem ein bestimmtes Layout von meinem gesamten Team genehmigt wurde, kann ich ihm einen ganz eigenen Stil und eine eigene Persönlichkeit verleihen. Ich kann wild werden! Ich spiele mit Typografie, Bildern und Texturen. Ich kann sogar zwei separate Layouts aus derselben Skizze entwerfen, wenn es die Zeit erlaubt.
Das Coolste am Skizzieren von Ideen ist, dass ich mich nicht in meinem Computer verliere. Ich optimiere meine Zeit mit Bedacht, indem ich weiß, wohin jede Komponente führt, bevor ich anfange, sie „hübsch“ aussehen zu lassen. Ich schiebe nicht nur Formen über den Bildschirm. Ich plane, bevor ich baue.
Jede Bewegung meiner Maus stellt einen klaren Gedanken dar und während des gesamten Prozesses wird keine Zeit verschwendet. Effizienz war schon immer eine Stärke von mir, die ich ständig verbessern möchte, sei es in meiner täglichen Arbeit als Art Director oder in persönlicher Eigenschaft.
Ich bin froh, dass ich der "Künstler" in der Schule war. Ich bin stolz auf meinen ungewöhnlich großen Stapel gebrauchter Skizzenbücher auf meinem Schreibtisch. Und vor allem freue ich mich sagen zu können, dass in der digitalen Welt, in der wir leben, mein Bleistift und mein Papier immer ein Zuhause bei mir haben werden.
Worte: Sarah Holmes
Sarah Holmes ist Senior Art Director und Designerin bei Sq1. Wenn Sie sie jemals zum Reden bringen müssen, schnappen Sie sich einen Käseteller und beginnen Sie ein Gespräch über Vampire, biologischen Gartenbau oder das neueste Camping-Gerät.
